Сериал Модный дом онлайн

В мире телевизионных сериалов, посвященных индустрии моды, наблюдается интересная параллель с ресторанным бизнесом: это богатейший, неисчерпаемый источник конфликтов и деталей, который, однако, часто сталкивается с логистическими трудностями при адаптации для экранов. Как «The Bear» предвосхитил целую волну конкурсных реалити-шоу и неудачную экранизацию «Kitchen Confidential» с Брэдли Купером в главной роли, а также недавние попытки превратить моду в захватывающую драму, такие как «La Maison», этот последний проект представляет собой наиболее значимую из многих попыток привнести моду в развлекательный формат. «Project Runway» продолжает оставаться институтом, однако последние сценаристые амбиции варьируются от почётного почитания жизни и карьеры икон, таких как Ив Сен-Лоран и Коко Шанель (как в сериале «Becoming Karl Lagerfeld»), до поразительной некомпетентности («The New Look», который транслировался на Apple TV+), и, соответственно, весьма разнообразны. В отличие от предыдущих проектов, которые беллетризировали жизнь знаменитых дизайнеров, «La Maison» позволяет себе определенную свободу. Возможно, именно это и является ключевым фактором его успеха, превратив его в наиболее перспективную из недавних попыток превратить моду в захватывающую историю. Сериал, созданный Жозе Кальтагироне и Валентином Милвиллом и спродюсированный Алексом Бергером («The Bureau»), обладает не только некоторой "пенопластовой" структурой, свойственной проектам с крупными бюджетами, но и, скорее всего, не избежит проблем, связанных с творческим гением и ограниченными финансовыми возможностями. Освободившись от обязанности слепо следовать традициям и восхвалять ушедших легенд, «La Maison» может построить свою историю вокруг харизматичных, стервозных и абсолютно неправдоподобно богатых персонажей, и, возможно, вместо того, чтобы погрязнуть в дань уважения ушедшим эпохам, он может сосредоточиться на современной индустрии, находящейся в состоянии постоянного движения и быстрой трансформации. Если «La Maison» не обращается к своим вдохновителям напрямую, это не означает, что они не существуют. Титульный дом моды Ledu – это узнаваемый мировой бренд, один из последних независимых производителей одежды во Франции, сопоставимый по масштабу и структуре с Chanel. Его требовательный дизайнер, Винсент (роль которого исполнил Лэмберт Уилсон), также является членом одноименной семьи, как будто Лагерфельд был одним из Вертхаймеров. Главными противниками клана Леду являются Ровелы, владеющие огромным конгломератом предметов роскоши, принесшим им наибольший капитал во Франции. Ровелы – это, по сути, Арнаульты из LVMH, мега-компании, которая выступала в качестве основного спонсора недавних Олимпийских игр в Париже. (LVMH также была объектом пародийного изображения в сериале «Эмили в Париже» – к сожалению, этот сериал, являющийся обладателем титула самого популярного модного сериала на телевидении, продолжает оставаться действующим). Однако даже те зрители, которые не узнают этих отсылок, найдут в «La Maison» много интересного. Винсент, в исполнении Уилсона, запечатлен на пленке, произнося расистскую тираду, что ввергает дом в публичный пиар-кризис. Его давняя муза, Перл Фостер (роль исполнила Амира Казар), разрабатывает радикальный план спасения Леду: нанять Палому Кастель (роль исполнила Зита Ханрот), дочь давно умершей возлюбленной Винсента, чтобы взять управление в свои руки. Палома и ее партнер Йе-Джи (роль исполнила Пак Чжи-Мин) управляют экологичной берлинской линейкой, которая более близка к концепции андеграундного искусства, чем к коммерции, поэтому ее наем станет серьезным перестройкой для всех участников. Восхождение Паломы развивается параллельно с замыслом матриарха Ровелы Дианы (роль исполнила Кароль Буке) – окончательно уничтожить Леду. Брат Винсента Виктор (роль исполнила Пьер Деладоншам) давно дезертировал, женившись на дочери-бездельнице Дианы после ссоры с братом. (Однако он все еще поддерживает длительный роман с Перле). Диана, одержимая желанием закрепить свое превосходство над снобистским сообществом, которое считает себя выше её новых денег, охотится за другими целями, которые могли бы помочь ей приобрести контроль над компанией. Одна из них – неуверенный в себе племянник Винсента, Робинсон (роль исполнила Антуан Ренарц), капризный ребенок, мечтающий о собственной линии одежды, а не только о продолжении фамильного названия. Мать Робинзона, Мари (роль исполнила Анн Консиньи), старается не обращать внимания на бизнес, занимаясь своим тщеславным художественным фондом, но в ее гардеробной хранятся потенциальные материалы для шантажа. У нас, как зрителей, забавно видеть, как титаны розничной торговли, в отличие от банковской сферы или СМИ, изображаются как символическая элита страны. (Аналогия с Роем из «Наследства» здесь особенно уместна: Ледусы владеют частным островом и выпускают семейные фотографии для оптики, словно наши любимые псевдо-Мердоки). Но это также означает, что в напряжении, которое «La Maison» создает, есть своя новизна, даже если при этом он сводит некоторых персонажей к архетипам. Палома часто используется как хранилище клише о социально ориентированных молодых людях, которые только могут придумать сценаристы; она едва может открыть рот, не упомянув о сокращении отходов, гендерном равенстве или бодипозитиве. И все же, когда в последний раз телевидение рассматривало концепцию "зеленого промывания" или медленного поглощения самостоятельных дизайнеров международными группами класса люкс? Или когда креативный директор Balmain Оливье Рустен снимался в камео, обращаясь к нему как к знаменитости? Перл Казар предстает как более тонкая героиня, женщина, которая превратилась из пассивной модели в активного руководителя, не получив при этом соответствующего признания. Сериал «La Maison» плотно скроен, но при этом очень легок. В его стремительный 10-серийный спринт вместились и корпоративный шпионаж, и диагностика смертельных случаев. (Палома разрабатывает, запускает и производит свою дебютную коллекцию за считанные недели). Его темп и легкость напоминают «Call My Agent!» и “Drops of God,” два других франкоязычных сериала, получивших некоторое распространение за последние годы. Но в каком-то смысле «La Maison» просто наверстывает упущенное время. Долгое время стоящее шоу, построенное на моде, было голливудским эквивалентом дизайнерского эскиза - гипотезой, которой не хватало исполнения. В «La Maison», это, наконец, готово для подиума.

Сквозь пелену времени, изучая корни самых болезненных ран, нанесённых в детстве, мы сталкиваемся с поразительной глубиной последствий – с феноменом, ведущим к неразрывным, как кажется, патологиям. К сожалению, я вынужден констатировать, что многие зрители, ознакомившиеся с этим произведением, проявили лишь поверхностное внимание, воспитанные, как мне представляется, в духе, погрязшем в нежелании смотреть «наверх», не желая признавать сложность и многогранность человеческих страстей. Интересно наблюдать, как зачастую один человек, вопреки здравому смыслу и заботе о благополучии близких, тратит свою жизнь, пытаясь развязать клубок мести, игнорируя существование супруга, дочери – кого угодно, кроме самого любимого человека, - и, в конечном счёте, направляя свою ярость на мать. Вопрос, который, возможно, возникнет у особо взыскательного зрителя: "А мода?" – является лишь иллюзорным, изящным обрамлением для истории, насыщенной неимоверной концентрацией боли и страстей. Фильм представляет собой вихрь, сплавленный из детских ран, не связанных между собой, и ран, приобретённых в зрелом возрасте, где не играет и не может играть жадность, а доминирует лишь всепоглощающая, разъедающая чувство обиды и отчаяния. Наиболее тревожным моментом становится осознание того, что современное общество, к сожалению, утратило способность к истинному взаимопониманию, к эмпатии, к подлинному диалогу. Даже если, казалось бы, достигнуто некоторое взаимопонимание, это не гарантирует, что внутренние убеждения каждого человека останутся нетронутыми, не будут подкреплены осознанным выбором, не приведут к продолжению бесконечной цепи мести, развиваясь до абсурдных пределов, в конечном итоге, зачастую заканчивающихся трагически - смертью, но во имя мести. Я с уверенностью рекомендую этот фильм к просмотру, и это относится не только к ценителям изысканного вкуса, но и к тем, кто ищет глубокий, нетривиальный опыт. Это поистине прекрасное произведение, поражающее воображение, способное одновременно очаровывать красотой и вызывать глубокие размышления. Это умное, жесткое, проницательное произведение, заставляющее задуматься над сложными вопросами человеческой души. Признаюсь, я искренне поздравляю всех создателей, актеров, тех, кто вложил в этот фильм своё мастерство и душу. Это – редкое сочетание эстетического наслаждения, интеллектуального стимулирования и эмоциональной глубины, которое, безусловно, оставит неизгладимый след в памяти.